MP Board 12th Flamingo Poetry Question Answer : In this Article, We are providing MP Board 12th Flamingo Poetry Question Answer with easy tricks covered all the questions given in the books and another extra questions which are important for exam. Students learn easily all the exercises related to MP Board 12th Flamingo Poetry Section according to the MP Board 12th English Syllabus and Blueprints.
MP Board 12th Flamingo Poetry Question Answer
| S.No. | Poem Name | Poet | Speciality |
| 1 | My Mother at Sixty-six | Kamala Das | Emotional depiction of aging |
| 2 | Keeping Quiet | Pablo Neruda | Reflection on silence and peace |
| 3 | A Thing of Beauty | John Keats | Beauty as a source of joy |
| 4 | A Roadside Stand | Robert Frost | Critique of economic disparity |
| 5 | Aunt Jennifer’s Tigers | Adrienne Rich | Feminism and societal constraints |
MP Board 12th Flamingo Poetry Question Answer
1. My Mother at Sixty-six
About the poet
Kamala Das (1934-2009) was born in Malabar, Kerala. She is recognised as one of India’s foremost poets. Her works are known for their originality, versatility and the indigenous flavour of the soil. Kamala Das has published many novels and short stories in English and Malayalam under the name ‘Madhavikutty’. In addition to five books of poetry. She is a sensitive writer who captures the complex subtleties of human relationships in lyrical idiom, My Mother at Sixty-six is an example.
Driving from my parent’s home to Cochin last Friday morning, I saw my mother, beside me, doze, open mouthed, her face ashen like that of a corpse and realised with pain that she was as old as she looked but soon put that thought away, and looked out at Young Trees sprinting, the merry children spilling out of their homes, but after the airport’s security check, standing a few yards away, I looked again at her, wan, pale as a late winter’s moon and felt that old familiar ache, my childhood’s fear, but all I said was, see you soon, Amma, all I did was smile and smile and smile……
Explanation My Mother at Sixty-six by Kamala Das
In this poem, Kamala Das talks about her feelings when she sees her mother aging. While driving to Cochin, she notices her mother sitting beside her, dozing with an open mouth. Her mother’s face is pale, like a dead body. This makes the poet feel sad because she realizes her mother is very old.
इस कविता में, कमला दास अपने माँ के बूढ़े होने पर अपनी भावनाओं के बारे में बात करती हैं। कोचीन जाते समय, वह देखती हैं कि उनकी माँ उनके बगल में बैठी हुई हैं और खुला मुँह करके सो रही हैं। उनकी माँ का चेहरा मुरझाया हुआ है, जैसे एक मृत शरीर। यह देखकर कवयित्री दुखी होती है क्योंकि वह समझती है कि उनकी माँ बहुत बूढ़ी हो गई हैं।
The poet tries to distract herself by looking outside at young trees and happy children. After passing through airport security, she looks at her mother again and sees her looking pale and weak, like the moon in late winter. The poet feels an old, familiar pain from childhood, the fear of losing her mother.
कवयित्री अपना ध्यान भटकाने के लिए बाहर युवा पेड़ों और खुश बच्चों को देखती है। हवाई अड्डे की सुरक्षा जांच के बाद, वह फिर से अपनी माँ को देखती है और उन्हें कमजोर और फीकी देखती है, जैसे सर्दियों के अंत का चाँद। कवयित्री को बचपन से ही जाना-पहचाना दर्द और अपनी माँ को खोने का डर महसूस होता है।
Despite this pain, the poet smiles and says goodbye to her mother, assuring her that they will meet again.
इस दर्द के बावजूद, कवयित्री मुस्कुराती है और अपनी माँ से विदा लेती है, उन्हें आश्वासन देती है कि वे फिर मिलेंगे।
Summary:
The poem describes Kamala Das’s feelings as she realizes her mother is growing old. During a drive to Cochin, she notices her mother’s pale and tired face, which reminds her of death. She feels a deep, familiar pain and fear of losing her mother. Despite this, she smiles and says goodbye to her mother, trying to stay positive.
कविता कमला दास की भावनाओं का वर्णन करती है जब उन्हें एहसास होता है कि उनकी माँ बूढ़ी हो रही है। कोचीन की यात्रा के दौरान, वह अपनी माँ के मुरझाए और थके हुए चेहरे को देखती हैं, जो उन्हें मृत्यु की याद दिलाता है। वह अपनी माँ को खोने के गहरे और परिचित दर्द और डर को महसूस करती हैं। इसके बावजूद, वह मुस्कुराती है और अपनी माँ से विदा लेती है, सकारात्मक रहने की कोशिश करती है।
Central Idea:
The central idea of the poem is the inevitability of aging and the pain of realizing that our loved ones, especially our parents, are growing old. It also highlights the poet’s fear of losing her mother and the emotional struggle of accepting this reality.
कविता का मुख्य विचार उम्र बढ़ने की अनिवार्यता और इस सच्चाई को समझने का दर्द है कि हमारे प्रियजन, विशेष रूप से हमारे माता-पिता, बूढ़े हो रहे हैं। यह कवयित्री के अपनी माँ को खोने के डर और इस वास्तविकता को स्वीकार करने के भावनात्मक संघर्ष को भी उजागर करता है।
Figures of Speech:
- Simile: “Her face ashen like that of a corpse” – The poet compares her mother’s face to a dead body.
“उसका चेहरा लाश जैसा मुरझाया हुआ है” – कवयित्री अपनी माँ के चेहरे की तुलना एक मृत शरीर से करती है। - Metaphor: “Late winter’s moon” – The poet compares her mother’s pale and weak appearance to the moon in late winter.
“देर सर्दी का चाँद” – कवयित्री अपनी माँ की फीकी और कमजोर उपस्थिति की तुलना सर्दियों के अंत के चाँद से करती है। - Repetition: “Smile and smile and smile” – The repetition emphasizes the poet’s effort to stay positive and reassure her mother.
“मुस्कान और मुस्कान और मुस्कान” – दोहराव से कवयित्री के सकारात्मक बने रहने और अपनी माँ को आश्वासन देने के प्रयास को बल मिलता है।
Think it out: Simple Answers
- What is the kind of pain and ache that the poet feels?
Answer: The poet feels the pain and fear of losing her mother, who is getting old.
कवयित्री अपनी बूढ़ी हो रही माँ को खोने का दर्द और डर महसूस करती है। - Why are the young trees described as ‘sprinting’?
Answer: The young trees are described as ‘sprinting’ because they seem to move quickly past the poet as she drives.
युवा पेड़ों को ‘दौड़ते हुए’ इसलिए बताया गया है क्योंकि कार चलाते समय वे कवयित्री को तेज़ी से पीछे की ओर जाते हुए दिखाई देते हैं। - Why has the poet brought in the image of the merry children ‘spilling out of their homes’?
Answer: The poet mentions happy children to show the contrast between their energy and her mother’s old age.
कवयित्री खुश बच्चों का ज़िक्र करती है ताकि उनके उत्साह और उनकी माँ के बुढ़ापे के बीच का विरोधाभास दिखाया जा सके। - Why has the mother been compared to the ‘late winter’s moon’?
Answer: The mother is compared to the ‘late winter’s moon’ because she looks pale and weak.
माँ की तुलना ‘देर सर्दी के चाँद’ से इसलिए की गई है क्योंकि वह कमजोर और फीकी दिखती हैं। - What do the parting words of the poet and her smile signify?
Answer: The poet’s parting words and smile show her attempt to stay positive and reassure her mother.
कवयित्री के विदाई शब्द और मुस्कान उनके सकारात्मक बने रहने और अपनी माँ को आश्वासन देने के प्रयास को दिखाते हैं।
2. Keeping Quiet
About the poet
Pablo Neruda (1904-1973) is the pen name of Neftali Ricardo Reyes Basoalto who was born in the town of Parral in Chile. Neruda’s poems are full of easily understood images which make them no less beautiful. He won the Nobel Prize for Literature in the year 1971. In this poem Neruda talks about the necessity of quiet introspection and creating a feeling of mutual understanding among human beings.
Explanation Keeping Quiet by Pablo Neruda
Neruda suggests that we all count to twelve and keep quiet. He believes that if everyone stops talking and moving for a moment, it would create a unique and peaceful experience.
नेरूदा सुझाव देते हैं कि हम सब बारह तक गिनें और शांत रहें। उनका मानना है कि अगर हर कोई एक क्षण के लिए बात करना और हिलना बंद कर दे, तो यह एक अद्वितीय और शांतिपूर्ण अनुभव पैदा करेगा।
He imagines fishermen not harming whales and salt gatherers looking at their hands. People involved in wars would stop and walk peacefully with their brothers.
वह कल्पना करते हैं कि मछुआरे व्हेल को नुकसान नहीं पहुंचाएंगे और नमक इकट्ठा करने वाले अपने हाथों को देखेंगे। युद्ध में शामिल लोग रुकेंगे और अपने भाइयों के साथ शांतिपूर्ण तरीके से चलेंगे।
Neruda clarifies that he is not advocating for total inactivity. Instead, he wants people to take a moment to pause and reflect. This pause might help us understand ourselves better and reduce the sadness of never knowing ourselves.
नेरूदा स्पष्ट करते हैं कि वह पूर्ण निष्क्रियता की वकालत नहीं कर रहे हैं। इसके बजाय, वह चाहते हैं कि लोग एक क्षण के लिए रुकें और आत्मनिरीक्षण करें। यह विराम हमें खुद को बेहतर समझने में मदद कर सकता है और खुद को कभी नहीं जानने की उदासी को कम कर सकता है।
He believes that Earth can teach us the importance of stillness, as even when things appear dead, they can later prove to be alive.
उनका मानना है कि धरती हमें स्थिरता के महत्व को सिखा सकती है, क्योंकि जब चीजें मृत प्रतीत होती हैं, तब भी वे बाद में जीवित साबित हो सकती हैं।
Summary: The poem “Keeping Quiet” by Pablo Neruda urges humans to take a moment of silence and introspection. The poet suggests counting to twelve and keeping still to reflect on our actions and create a sense of peace and understanding. By pausing and staying quiet, we can avoid harmful activities and appreciate life more deeply. This moment of stillness can help us understand ourselves better and realize the importance of living in harmony with each other and nature.
कविता “कीपिंग क्वाइट” में पाब्लो नेरूदा मनुष्यों को एक पल के लिए मौन रहने और आत्मनिरीक्षण करने का आग्रह करते हैं। कवि सुझाव देते हैं कि बारह तक गिनें और शांत रहें ताकि हम अपने कार्यों पर विचार कर सकें और शांति और समझ की भावना पैदा कर सकें। रुकने और चुप रहने से हम हानिकारक गतिविधियों से बच सकते हैं और जीवन की गहराई को सराह सकते हैं। यह स्थिरता का क्षण हमें खुद को बेहतर समझने और एक-दूसरे और प्रकृति के साथ सद्भाव में रहने के महत्व को महसूस करने में मदद कर सकता है।
Central Idea: The central idea of “Keeping Quiet” is the necessity of introspection and silence to foster mutual understanding and peace. The poem emphasizes that a brief pause from our hectic lives can help us reflect on our actions, reduce conflicts, and appreciate the value of life. By doing so, we can build a better, more harmonious world.
“कीपिंग क्वाइट” का मुख्य विचार आत्मनिरीक्षण और मौन की आवश्यकता है ताकि आपसी समझ और शांति को बढ़ावा दिया जा सके। कविता इस बात पर जोर देती है कि हमारी व्यस्त जिंदगी से एक छोटा सा विराम हमें अपने कार्यों पर विचार करने, संघर्षों को कम करने और जीवन के मूल्य की सराहना करने में मदद कर सकता है। ऐसा करके, हम एक बेहतर, अधिक सामंजस्यपूर्ण दुनिया बना सकते हैं।
Figures of Speech:
- Metaphor:
o “Let’s stop for one second and not move our arms so much.”
o This metaphor suggests pausing our activities to reflect and introspect.
o “आइए एक क्षण के लिए रुकें, और अपने हाथों को इतना न हिलाएं।”
o यह रूपक आत्मनिरीक्षण करने के लिए हमारी गतिविधियों को रोकने का सुझाव देता है। - Alliteration:
o “We will count to twelve and we will all keep still.”
o The repetition of the ‘w’ sound creates a rhythmic effect.
o “हम बारह तक गिनेंगे और हम सभी शांत रहेंगे।”
o ‘व’ ध्वनि की पुनरावृत्ति लयबद्ध प्रभाव पैदा करती है। - Imagery:
o “Fishermen in the cold sea would not harm whales.”
o This creates a visual image of fishermen pausing their harmful activities.
o “ठंडे समुद्र में मछुआरे व्हेल को नुकसान नहीं पहुंचाएंगे।”
o यह मछुआरों की हानिकारक गतिविधियों को रोकने की दृश्य छवि बनाता है। - Personification:
o “Perhaps the Earth can teach us as when everything seems dead and later proves to be alive.”
o The Earth is personified as a teacher that can impart wisdom to humans.
o शायद धरती हमें सिखा सकती है जब सब कुछ मृत प्रतीत होता है और बाद में जीवित साबित होता है।”
o धरती को शिक्षक के रूप में व्यक्त किया गया है जो मनुष्यों को ज्ञान दे सकता है।
Questions and Answers:
- What will counting up to twelve and keeping still help us achieve?
• Answer: Counting up to twelve and keeping still will help us achieve a moment of introspection and peace, allowing us to reflect on our actions and create mutual understanding.
• बारह तक गिनने और शांत रहने से हमें आत्मनिरीक्षण और शांति का क्षण मिलेगा, जिससे हम अपने कार्यों पर विचार कर सकेंगे और आपसी समझ बना सकेंगे। - Do you think the poet advocates total inactivity and death?
• Answer: No, the poet does not advocate total inactivity and death. He suggests a momentary pause to reflect and understand ourselves better, not to stop living.
• नहीं, कवि पूर्ण निष्क्रियता और मृत्यु की वकालत नहीं करते। वह आत्मनिरीक्षण और खुद को बेहतर समझने के लिए एक क्षणिक विराम का सुझाव देते हैं, जीवन को रोकने के लिए नहीं। - What is the ‘sadness’ that the poet refers to in the poem?
• Answer: The ‘sadness’ refers to the continuous rush of life and the lack of understanding ourselves. It is the feeling of always being busy and not taking time to reflect.
• ‘उदासी’ का मतलब जीवन की निरंतर भागदौड़ और खुद को समझने की कमी से है। यह हमेशा व्यस्त रहने और आत्मनिरीक्षण का समय न लेने की भावना है। - What symbol from Nature does the poet invoke to say that there can be life under apparent stillness?
• Answer: The poet uses the symbol of Earth, which seems dead during winter but comes to life in spring. This shows that there can be life even in apparent stillness.
• कवि धरती का प्रतीक उपयोग करते हैं, जो सर्दियों में मृत प्रतीत होती है लेकिन वसंत में जीवित हो जाती है। यह दिखाता है कि स्थिरता में भी जीवन हो सकता है।
3. A Thing of Beauty
About the poet
John Keats (1795-1821) was a British Romantic poet. Although trained to be a surgeon, Keats decided to devote himself wholly to poetry. Keats’ secret, his power to sway and delight the readers, lies primarily in his gift for perceiving the world and living his moods and aspirations in terms of language. The following is an excerpt from his poem ‘Endymion; A Poetic Romance’. The poem is based on a Greek legend, in which Endymion, a beautiful young shepherd and poet who lived on Mount Latmos, had a vision of Cynthia, the Moon Goddess. The enchanted youth resolved to seek her out and so wandered away through the forest and down under the sea.
A Thing of Beauty by John Keats
About the Poet: John Keats (1795-1821) was a British Romantic poet. He trained to be a surgeon but chose to devote himself entirely to poetry. Keats is known for his ability to perceive the world and express his moods and aspirations through beautiful language. The poem is an excerpt from ‘Endymion; A Poetic Romance,’ based on a Greek legend.
Poem Explanation:
- The poem begins by stating that a beautiful thing brings joy forever. Its beauty increases and never fades away. It provides us with peace, sweet dreams, health, and quiet breathing.
कविता की शुरुआत में कहा गया है कि एक सुंदर चीज हमेशा के लिए आनंद देती है। इसकी सुंदरता बढ़ती है और कभी फीकी नहीं पड़ती। यह हमें शांति, मीठे सपने, स्वास्थ्य और शांति से सांस लेने का सुख देती है। - Despite the sadness, lack of noble people, and dark days, the beauty of nature lifts our spirits. Keats mentions that even in difficult times, beauty helps remove the darkness from our lives.
दुख, अच्छे लोगों की कमी और अंधेरे दिनों के बावजूद, प्रकृति की सुंदरता हमारे मनोबल को उठाती है। कीट्स का कहना है कि कठिन समय में भी सुंदरता हमारे जीवन से अंधकार को हटाने में मदद करती है। - Beautiful things like the sun, moon, trees, daffodils, and clear streams provide shade, cooling, and refreshment. They offer comfort and happiness.
सूरज, चाँद, पेड़, डैफोडिल्स और साफ धाराएँ जैसी सुंदर चीजें छाया, ठंडक और ताजगी प्रदान करती हैं। ये आराम और खुशी प्रदान करती हैं।
Questions and Answers:
- List the things of beauty mentioned in the poem.
• Answer: The poem mentions the sun, moon, old and young trees, daffodils, clear streams, musk-rose blooms, lovely tales, and the grandeur of the mighty dead.
• कविता में सूरज, चाँद, पुराने और नए पेड़, डैफोडिल्स, साफ धाराएँ, कस्तूरी-गुलाब की कलियाँ, सुंदर कहानियाँ और महान मृतकों की महिमा का उल्लेख किया गया है। - List the things that cause suffering and pain.
• Answer: The poem mentions despondence, inhuman dearth of noble natures, gloomy days, and unhealthy dark ways as sources of suffering and pain.
• कविता में निराशा, अच्छे स्वभाव की कमी, उदास दिन और अस्वस्थ काले रास्तों को दुख और दर्द के स्रोत के रूप में उल्लेख किया गया है। - What does the line, ‘Therefore are we wreathing a flowery band to bind us to earth’ suggest to you?
• Answer: This line suggests that we create a bond with the earth through the appreciation of beauty, which keeps us connected to life despite difficulties.
• इस पंक्ति का मतलब है कि हम सुंदरता की सराहना के माध्यम से पृथ्वी के साथ एक बंधन बनाते हैं, जो हमें कठिनाइयों के बावजूद जीवन से जुड़े रखता है। - What makes human beings love life in spite of troubles and sufferings?
• Answer: The beauty of nature and the joy it brings make human beings love life despite troubles and sufferings. Beautiful things lift our spirits and provide comfort.
• प्रकृति की सुंदरता और उससे मिलने वाला आनंद कठिनाइयों और दुखों के बावजूद मनुष्यों को जीवन से प्यार करता है। सुंदर चीजें हमारे मनोबल को उठाती हैं और आराम प्रदान करती हैं। - Why is ‘grandeur’ associated with the ‘mighty dead’?
• Answer: ‘Grandeur’ is associated with the ‘mighty dead’ because they have left behind a legacy of greatness and inspiring tales that continue to live on.
• ‘महिमा’ को ‘महान मृतकों’ से जोड़ा गया है क्योंकि उन्होंने महानता और प्रेरणादायक कहानियों की एक विरासत छोड़ी है जो अब भी जीवित हैं। - Do we experience things of beauty only for short moments or do they make a lasting impression on us?
• Answer: Things of beauty make a lasting impression on us. Their impact and joy remain with us forever, as their loveliness never fades.
• सुंदर चीजें हम पर स्थायी प्रभाव डालती हैं। उनका प्रभाव और आनंद हमेशा हमारे साथ रहता है, क्योंकि उनकी सुंदरता कभी फीकी नहीं पड़ती। - What image does the poet use to describe the beautiful bounty of the earth?
• Answer: The poet uses the image of an “endless fountain of immortal drink” pouring from heaven’s brink to describe the beautiful bounty of the earth.
• कवि पृथ्वी की सुंदरता को “स्वर्ग की कगार से बहती अमर पेय की अनंत फव्वारे” की छवि का उपयोग करके वर्णित करते हैं।
Central Idea:
The central idea of the poem is the enduring nature of beauty and its power to provide joy and comfort. Beauty creates a bond with the earth and helps us cope with the challenges of life by lifting our spirits.
कविता का मुख्य विचार सुंदरता की स्थायी प्रकृति और इसके आनंद और आराम देने की शक्ति है। सुंदरता हमारे साथ पृथ्वी के साथ एक बंधन बनाती है और हमारे मनोबल को उठाकर जीवन की चुनौतियों का सामना करने में मदद करती है।
Figures of Speech:
- Metaphor:
o “An endless fountain of immortal drink” – Beauty is compared to a never-ending source of heavenly drink.
o “अमर पेय की अनंत फव्वारा” – सुंदरता की तुलना स्वर्गीय पेय के अनंत स्रोत से की गई है। - Imagery:
o “The sun, the moon, Trees old, and young, sprouting a shady boon” – Creates vivid images of nature’s beauty.
o “सूरज, चाँद, पुराने और नए पेड़, छाया फैलाते हुए” – प्रकृति की सुंदरता की जीवंत छवियाँ बनाता है। - Alliteration:
o “Noble natures” – The repetition of the ‘n’ sound.
o “Noble natures” – ‘n’ ध्वनि की पुनरावृत्ति। - Symbolism:
o “A flowery band to bind us to the earth” – Symbolizes the connection and bond with nature and beauty.
o “फूलों की माला जो हमें पृथ्वी से बांधती है” – प्रकृति और सुंदरता के साथ संबंध और बंधन का प्रतीक है।
4. A Roadside Stand
About the poet
Robert Frost (1874-1963) is a highly acclaimed American poet of the twentieth century. Robert Frost wrote about characters, people and landscapes. His poems are concerned with human tragedies and fears, his reaction to the complexities of life and his ultimate acceptance of his burdens. Stopping by the Woods on a Snowy Evening, Birches, Mending walls are a few of his well-known poems. In the poem A Roadside Stand, Frost presents the lives of poor deprived people with pitiless clarity and with the deepest sympathy and humanity.
Summary: The poem “A Roadside Stand” by Robert Frost presents the life of poor rural people who set up a stand by the roadside hoping to sell their goods and earn some money. The city dwellers, however, often ignore the stand or complain about it, never truly understanding or supporting the rural people’s plight. The poem highlights the false promises made by politicians and social service agencies that pretend to help the rural poor but actually exploit them. The poet sympathizes deeply with the rural people’s suffering and expresses his sorrow and frustration at their unending hope for a better life.
कविता “ए रोडसाइड स्टैंड” रॉबर्ट फ्रॉस्ट द्वारा लिखित है, जो गरीब ग्रामीण लोगों के जीवन को प्रस्तुत करती है जिन्होंने सड़क किनारे एक स्टैंड लगाया है, उम्मीद करते हुए कि वे अपनी वस्तुएँ बेचकर कुछ पैसे कमा सकेंगे। शहर के निवासी, हालांकि, अक्सर स्टैंड को नजरअंदाज करते हैं या उसकी शिकायत करते हैं, ग्रामीण लोगों की स्थिति को कभी भी वास्तव में समझते या समर्थन नहीं करते। कविता उन झूठे वादों को उजागर करती है जो राजनेताओं और सामाजिक सेवा एजेंसियों द्वारा किए जाते हैं जो ग्रामीण गरीबों की मदद करने का दिखावा करते हैं लेकिन वास्तव में उनका शोषण करते हैं। कवि ग्रामीण लोगों के दुख के प्रति गहरी सहानुभूति व्यक्त करता है और उनके बेहतर जीवन की अनंत उम्मीद पर अपने दुख और निराशा को व्यक्त करता है।
Questions and Answers:
- The city folk who drove through the countryside hardly paid any heed to the roadside stand or to the people who ran it. If at all they did, it was to complain. Which lines bring this out? What was their complaint about?
Answer: The lines that bring this out are: “Or if ever aside a moment, then out of sorts At having the landscape marred with the artless paint Of signs that with N turned wrong and S turned wrong.” Their complaint was about the signs that were poorly painted and marred the landscape.
लाइनों का उल्लेख करें: “या अगर कभी एक पल के लिए, फिर बाहर से नाराज़ कलात्मक पेंट के बिना परिदृश्य को खराब करने पर संकेत जो एन के साथ गलत और एस के साथ गलत मुड़ते हैं।” उनकी शिकायत उन संकेतों के बारे में थी जो खराब तरीके से पेंट किए गए थे और परिदृश्य को खराब कर रहे थे। - What was the plea of the folk who had put up the roadside stand?
Answer: The plea of the folk was to get some city money to improve their lives and expand their being. They wanted to experience the life promised in the movies and by the politicians.
उन लोगों की विनती थी कि वे अपनी जिंदगी सुधारने और अपने अस्तित्व का विस्तार करने के लिए कुछ शहर का पैसा पाएं। वे फिल्मों और राजनेताओं द्वारा वादा किए गए जीवन का अनुभव करना चाहते थे। - The government and other social service agencies appear to help the poor rural people, but actually do them no good. Pick out the words and phrases that the poet uses to show their double standards.
Answer: The poet uses phrases like “greedy good-doers,” “beneficent beasts of prey,” and “calculated to soothe them out of their wits.” These phrases show the double standards of the government and social service agencies.
कवि वाक्यांशों का उपयोग करते हैं जैसे “लालची अच्छे कार्यकर्ता,” “परोपकारी शिकार के जानवर,” और “उन्हें उनकी बुद्धि से बाहर शांत करने के लिए गणना की गई।” ये वाक्यांश सरकार और सामाजिक सेवा एजेंसियों के दोहरे मापदंडों को दिखाते हैं। - What is the ‘childish longing’ that the poet refers to? Why is it ‘vain’?
Answer: The ‘childish longing’ refers to the innocent and naive hope of the rural people that their roadside stand will attract customers and improve their lives. It is ‘vain’ because the city dwellers hardly ever stop or buy anything, leaving the rural people’s hopes unfulfilled.
‘बाल सुलभ लालसा’ से तात्पर्य ग्रामीण लोगों की मासूम और भोली आशा से है कि उनका सड़क किनारे स्टैंड ग्राहकों को आकर्षित करेगा और उनकी जिंदगी में सुधार होगा। यह ‘व्यर्थ’ है क्योंकि शहर के लोग शायद ही कभी रुकते हैं या कुछ खरीदते हैं, जिससे ग्रामीण लोगों की उम्मीदें अधूरी रह जाती हैं। - Which lines tell us about the insufferable pain that the poet feels at the thought of the plight of the rural poor?
Answer: The lines that convey the insufferable pain are: “Sometimes I feel myself I can hardly bear The thought of so much childish longing in vain.”
These lines express the poet’s deep anguish at the unfulfilled hopes and dreams of the rural poor.
लाइनों का उल्लेख करें: “कभी-कभी मुझे लगता है कि मैं शायद ही सहन कर सकता हूं इतनी बाल सुलभ लालसा को व्यर्थ समझने का विचार।”
ये पंक्तियाँ ग्रामीण गरीबों की अधूरी उम्मीदों और सपनों पर कवि की गहरी पीड़ा को व्यक्त करती हैं।
5. Aunt Jennifer’s Tigers
About the poet
Adrienne Rich (1929–2012) was born in Baltimore, Maryland, USA. She is widely known for her involvement in contemporary women’s movement as a poet and theorist. She has published nineteen volumes of poetry, three collections of essays and other writings. A strong resistance to racism and militarism echoes through her work. The poem Aunt Jennifer’s Tigers addresses the constraints of married life a woman experiences.
Aunt Jennifer’s Tigers by Adrienne Rich
About the Poet: Adrienne Rich (1929–2012) का जन्म बाल्टीमोर, मैरीलैंड, USA में हुआ था। वह समकालीन महिलाओं के आंदोलन में अपनी भागीदारी के लिए जानी जाती हैं। उन्होंने उन्नीस काव्य संग्रह, तीन निबंध संग्रह और अन्य रचनाएँ प्रकाशित की हैं। उनके कार्यों में नस्लवाद और सैन्यवाद के प्रति मजबूत विरोध की प्रतिध्वनि सुनाई देती है। कविता “Aunt Jennifer’s Tigers” विवाहित जीवन की सीमाओं को संबोधित करती है जो एक महिला अनुभव करती है।
Questions and Answers:
- How do ‘denizens’ and ‘chivalric’ add to our understanding of the tiger’s attitudes?
• Answer: The word ‘denizens’ suggests that the tigers belong naturally to their environment, the world of green. ‘Chivalric’ indicates that they are gallant and brave. Together, these words show that the tigers are confident, fearless, and noble creatures.
• ‘Denizens’ शब्द यह सुझाव देता है कि बाघ अपने पर्यावरण, हरियाली की दुनिया, के स्वाभाविक निवासी हैं। ‘Chivalric’ इंगित करता है कि वे बहादुर और साहसी हैं। ये शब्द मिलकर यह दिखाते हैं कि बाघ आत्मविश्वासी, निर्भीक और महान प्राणी हैं। - Why do you think Aunt Jennifer’s hands are ‘fluttering through her wool’ in the second stanza? Why is she finding the needle so hard to pull?
• Answer: Aunt Jennifer’s hands are fluttering because she is nervous and anxious. She finds the needle hard to pull due to the metaphorical weight of the constraints and pressures of her married life, symbolized by her husband’s dominance.
• आंटी जेनिफर के हाथ फड़फड़ा रहे हैं क्योंकि वह घबराई हुई और चिंतित हैं। वह सुई को खींचने में कठिनाई महसूस करती हैं क्योंकि यह उनके विवाहित जीवन की सीमाओं और दबावों के प्रतीकात्मक भार को दर्शाता है, जो उनके पति के प्रभुत्व द्वारा प्रकट होता है। - What is suggested by the image ‘massive weight of Uncle’s wedding band’?
• Answer: The ‘massive weight of Uncle’s wedding band’ suggests the oppressive nature of Aunt Jennifer’s marriage. It symbolizes the burden and control her husband exerts over her, making her feel trapped and powerless.
• ‘Uncle’s wedding band का भारी वजन’ आंटी जेनिफर की शादी की दमनकारी प्रकृति का संकेत देता है। यह उनके पति द्वारा उन पर डाले गए भार और नियंत्रण का प्रतीक है, जिससे वह फंसी और असहाय महसूस करती हैं। - Of what or of whom is Aunt Jennifer terrified with in the third stanza?
• Answer: In the third stanza, Aunt Jennifer is terrified by the oppressive and controlling nature of her married life, symbolized by her husband’s dominance.
• तीसरे पद में, आंटी जेनिफर अपने विवाहित जीवन की दमनकारी और नियंत्रित प्रकृति से भयभीत हैं, जो उनके पति के प्रभुत्व द्वारा प्रतीक है। - What are the ‘ordeals’ Aunt Jennifer is surrounded by, why is it significant that the poet uses the word ‘ringed’? What are the meanings of the word ‘ringed’ in the poem?
• Answer: The ‘ordeals’ refer to the struggles and hardships Aunt Jennifer faces in her marriage. The word ‘ringed’ signifies being encircled or trapped by these ordeals. It also alludes to the wedding ring, symbolizing the constraints of marriage.
• ‘Ordeals’ का मतलब आंटी जेनिफर को अपनी शादी में सामना करने वाली कठिनाइयों और संघर्षों से है। शब्द ‘ringed’ इन कठिनाइयों से घिरे या फंसे होने का संकेत देता है। यह शादी की अंगूठी की ओर भी इशारा करता है, जो शादी की सीमाओं का प्रतीक है। - Why do you think Aunt Jennifer created animals that are so different from her own character? What might the poet be suggesting, through this difference?
• Answer: Aunt Jennifer created tigers that are bold and fearless, unlike her own character, to express her longing for freedom and strength. The poet suggests that despite Aunt Jennifer’s oppressive life, her inner desires and aspirations for independence and courage are reflected in her art.
• आंटी जेनिफर ने बाघों को साहसी और निर्भीक बनाया, जो उनके अपने चरित्र से बिल्कुल अलग है, ताकि वह स्वतंत्रता और शक्ति के लिए अपनी लालसा को व्यक्त कर सकें। कवि यह सुझाव देते हैं कि आंटी जेनिफर के दमनकारी जीवन के बावजूद, उनकी आंतरिक इच्छाएँ और स्वतंत्रता और साहस के लिए आकांक्षाएँ उनकी कला में प्रतिबिंबित होती हैं। - Interpret the symbols found in this poem.
• Answer: The tigers symbolize freedom, strength, and fearlessness. The wedding band symbolizes the oppressive constraints of marriage. Aunt Jennifer’s fluttering hands symbolize her anxiety and lack of power. The needle and wool symbolize her struggle to express herself.
• बाघ स्वतंत्रता, शक्ति और निर्भीकता का प्रतीक हैं। शादी की अंगूठी शादी की दमनकारी सीमाओं का प्रतीक है। आंटी जेनिफर के फड़फड़ाते हाथ उनकी चिंता और शक्ति की कमी का प्रतीक हैं। सुई और ऊन उनके संघर्ष को खुद को व्यक्त करने के लिए प्रतीक हैं। - Do you sympathise with Aunt Jennifer? What is the attitude of the speaker towards Aunt Jennifer?
• Answer: Yes, I sympathize with Aunt Jennifer because she is trapped in an oppressive marriage and struggles to express her true self. The speaker’s attitude towards Aunt Jennifer is empathetic and compassionate, highlighting her plight and inner strength through her art.
• हां, मैं आंटी जेनिफर के साथ सहानुभूति रखता हूं क्योंकि वह एक दमनकारी शादी में फंसी हुई हैं और अपनी सच्ची आत्मा को व्यक्त करने के लिए संघर्ष कर रही हैं। वक्ता का आंटी जेनिफर के प्रति दृष्टिकोण सहानुभूतिपूर्ण और करुणामय है, जो उनकी दुर्दशा और उनकी कला के माध्यम से उनकी आंतरिक शक्ति को उजागर करता है।
Aunt Jennifer’s Tigers by Adrienne Rich
Summary: The poem “Aunt Jennifer’s Tigers” by Adrienne Rich depicts a woman named Aunt Jennifer who creates vibrant images of tigers in her embroidery. These tigers are fearless and confident, embodying qualities that Aunt Jennifer lacks in her own life. Aunt Jennifer is portrayed as a timid and oppressed woman, burdened by her marriage symbolized by the heavy wedding ring. Even after her death, Aunt Jennifer’s tigers will continue to prance proudly, representing her unfulfilled desires for freedom and strength.
कविता “आंटी जेनिफर के बाघ” एड्रिएन रिच द्वारा, एक महिला आंटी जेनिफर को दर्शाती है जो अपने कढ़ाई में जीवंत बाघों की छवियां बनाती हैं। ये बाघ निर्भीक और आत्मविश्वासी होते हैं, जो आंटी जेनिफर में अपने जीवन में कमी वाले गुणों का प्रतीक हैं। आंटी जेनिफर को एक डरपोक और दबंग महिला के रूप में दिखाया गया है, जो अपनी शादी के भार से दब गई है, जो भारी शादी की अंगूठी द्वारा प्रतीकात्मक है। मरने के बाद भी, आंटी जेनिफर के बाघ गर्व से कूदते रहेंगे, जो स्वतंत्रता और शक्ति की उनकी अपूर्ण इच्छाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं।
Central Idea: The central idea of the poem is the contrast between Aunt Jennifer’s oppressed life and the fearless, powerful tigers she creates. It highlights the constraints faced by women in a patriarchal society and their longing for freedom and self-expression.
कविता का मुख्य विचार आंटी जेनिफर के दबंग जीवन और उनके द्वारा बनाए गए निर्भीक, शक्तिशाली बाघों के बीच का अंतर है। यह पितृसत्तात्मक समाज में महिलाओं द्वारा सामना की जाने वाली सीमाओं और स्वतंत्रता और आत्म-प्रकाश की उनकी लालसा को उजागर करता है।
Figures of Speech:
- Metaphor:
o “The massive weight of Uncle’s wedding band” – The wedding ring represents the oppressive burden of Aunt Jennifer’s marriage.
o “Uncle की शादी की अंगूठी का भारी भार” – शादी की अंगूठी आंटी जेनिफर की शादी के दमनकारी बोझ का प्रतीक है। - Alliteration:
o “Fingers fluttering” – The repetition of the ‘f’ sound emphasizes Aunt Jennifer’s nervousness.
o “Fingers fluttering” – ‘f’ ध्वनि की पुनरावृत्ति आंटी जेनिफर की घबराहट पर जोर देती है। - Symbolism:
o The tigers symbolize strength and fearlessness, contrasting with Aunt Jennifer’s own timidity.
o बाघ शक्ति और निर्भीकता का प्रतीक हैं, जो आंटी जेनिफर की अपनी डरपोकता के विपरीत है। - Imagery:
o “Bright topaz denizens of a world of green” – Vivid imagery of the tigers in a lush, green environment.
o “हरे दुनिया के चमकदार टोपाज़ निवासी” – हरे, हरे पर्यावरण में बाघों की जीवंत छवि।